认识张晗是去年在景德镇一同画瓷器时，北京跟去的七八个画家，多为老者，只有张晗是位年轻女子。交谈中知道他曾在北京画院师从王明明学画，明明是朋友，也就增进了一番熟悉。之后她们全家成了我这里的堂客，并视余为师。自然对她的画多所批评，可贵的是她没有市井画家们的娇骄二气，而是处处谦虚谨慎，虚怀博纳，熔铸众长，百炼其钢，故有容乃大。这决定了她日后必有大成。

    张晗对题材涉猎甚广，从花鸟、动物到山水、人物，几乎无一不以真情亲炙。从工笔把握其形，从色彩领悟其韵，以线条宣泄其情，以神采营造其魂。其用色有油画之浑厚，水彩之晕化，水墨之淡雅与空灵。故其画因任自然而富生机；因富生机而蓬蓬勃勃不循旧章。观其绿荷红菡萏,舒卷开合任天真。天真乃是通向美之大道。中国的美学强调“道法自然”“法天贵真”，天真乃是美之灵魂内蕴，矫揉造作乃是美之大敌。

    中国的女性画家，史上多以花鸟为画业，因其易于表现幽隐之情，善感之怀，柔丽之美；那些以山水为题者，多具男性的阳刚之气。古称仁者乐山，智者乐水。二者兼而能者，必然既智且仁，它需要广博的学养与修为。

    张晗最喜欢的竟然是山水，她的山水画以表现浑厚的山川景物为主，一木不荒率，一石不苟且。踏踏实实在走一条拼功力，拼古法，探幽境之路。她懂得青年画家的路正长，早年的浑厚华滋，是赢得实力的基础，是航天的发射台。画家的画风是人格的外显，它将在不同风格的作品中不期而然地呈现出来。未必要孜孜以求地追求个人风格。风格的出现故然预示着一个画匠的某种成熟，若以此固步自封，沾沾自喜，则堵塞了走向大家的道路，故为毕加索们所不取。

    张晗在载歌载舞地走着自己选定的刚柔相济之路，在山水旷野的崎岖跋涉中，希望她能锤炼出山鬼般的刚毅与美丽。

李起敏               

2008.11.9於京北藻鉴堂